Buscando a Huidobro (editorial Lupi, La única puerta a la izquierda) reúne el proyecto artístico de Juan Miguel Cortés (Sestao, Vizcaya, 1969), basado en el poema Altazor, del chileno Vicente Huidobro. Con ellos realiza diferentes montajes escultóricos, experimentales y colaborativos, en los que se mezclan el arte y la poesía.

 

“Lo que más me fascina de Huidobro es su atemporalidad”

 

-¿Qué le fascina de Huidobro hasta el punto deambular en su busca?

- Buscando a Huidobro es un ejercicio de supervivencia. El proyecto nació por casualidad. Hace 14 años fui invitado a participar en el Festival ex!poesía Euskadi y me ofrecieron un pasillo con forma de L de difícil visibilidad. Tenía el espacio y un puñado de letras para hacer una instalación, pero no sabía qué escribir. Entonces llegó a mis manos el poema Altazor, de Vicente Huidobro. Lo abrí al azar y de allí robé unos versos con los que hacer la primera instalación de este proyecto.

A partir de aquí, Altazor se convierte en mi poema de cabecera. Lo que más me fascina de Huidobro es su atemporalidad. Este poema, publicado en 1931, hoy en día sigue teniendo vigencia en cada una de sus reflexiones. Lo leo una y otra vez buscando en él versos con los que ilustrar mis instalaciones, performances, cortometrajes y otras locuras que he realizado a lo largo de estos años y que aparecen recogidas en el libro.

 

- ¿Por qué dice que Buscando a Huidobro es un ejercicio de supervivencia?

- Este proyecto me ha dado la oportunidad de desarrollarme como artista. Desde que terminé BBAA en 1993, mi vida ha transcurrido por los aledaños del arte. He compaginado mi actividad artística con la labor de escenógrafo, maquetista, decorador, facetas en las que he desarrollado mi creatividad. Pero Buscando a Huidobro ha sido una tabla de salvación artística. He desarrollado lenguajes hasta ahora desconocidos para mí, he realizado proyectos colaborativos con otros artistas, he implicado al público en las propias obras y he ayudado a otros compañeros a sacar lo que llevaban dentro, igual que ellos me han ayudado a mí.

 

-¿Qué importancia tiene el poeta para con su poesía (recuerdo ese verso, «matemos al poeta»)?

Altazor es el personaje protagonista del poema del mismo título escrito por Huidobro. Dentro del poema, tanto personaje como poeta se enredan en una serie de reproches y acusaciones que dan pie a los versos «matemos al poeta, que nos tiene saturados». Es un juego de metaficción, del que yo saqué provecho en la performance “Buscando a Huidobro Nº 4” (matemos al poeta)”, reestrenado recientemente con gran éxito en el Festival de Poesía Visual de Berja.

 

- ¿Qué añaden sus letras con distintos espesores a los versos?

- Las letras que yo utilizo son letras corpóreas recuperadas de rótulos comerciales en desuso. Son de diferentes colores, tamaños, estilos y tipografías. En realidad, esta pregunta habría que formularla al revés. ¿Qué añaden los versos a mis letras? Añaden coherencia y contenido a mis instalaciones. Sin los versos de Huidobro las letras por sí solas no se sustentarían. Serían un mero ejercicio estético, mientras que en comunión con los versos de Altazor nos hablan, tanto por su estética como por su contenido.

 

“La poesía es para sentirla”

 

- ¿Hay diferencia en la lectura de un poema visual respecto de uno canónico?

- Ninguna. Siempre y cuando un poema te haga sentir, pensar y reflexionar. Solo son formatos diferentes. El poema visual, ya sea impreso u objeto, tiene tantos puntos de vista como espectadores y la poesía escrita igual. La poesía es para sentirla.

 

- ¿Cómo saber en qué espacio han de ir los versos que usted recoge de Altazor?

- Para hacer una de mis instalaciones lo más importante es el espacio. Primero tengo que ver el espacio donde voy a intervenir para saber lo que me pide. También tengo en cuenta la temática, pero es a partir de estudiar el espacio es cuando inicio la búsqueda dentro del poema para encontrar los versos que mejor mariden con ese lugar.

 

“La poesía, si logra que vuele tu imaginación, crea adicción”

 

- ¿Cuánto de deseo, de locura, tiene la poesía?

- La poesía no está hecha para cuerdos. Si tu cabeza no vuela cuando lees poesía o ves poesía visual, no pierdas el tiempo, busca en otro género literario. Pero, sin embargo, si logra que vuele tu imaginación, ya no lo puedes dejar. Crea adicción.

 

- «Si yo no hiciera al menos una locura por año me volvería loco». ¿Cuál es la naturaleza de las locuras que nos mantienen cuerdos?

- Estos versos del poema Altazor son el hilo conductor de este proyecto. Una locura es liarse la manta a la cabeza recuperando unas letras que llevan treinta años abandonadas para darles una nueva vida, una locura es llenar una fachada de 15 metros de los versos de Vicente Huidobro o montar una manifestación por la calle principal de un pueblo reclamando la muerte del poeta. El único problema es que lo de «una locura por año» hace tiempo que se me quedó corto.

 

“El azar es como la inspiración. Te tiene que llegar mientras estás trabajando”

 

- ¿Qué papel desempeña el azar en la creación artística? (Pienso en que Huidobro mismo llegó a usted por casualidad)

- El azar es como la inspiración. Te tiene que llegar mientras estás trabajando. Es cierto que Huidobro llegó a mí por casualidad y que el primer verso suyo que utilicé lo escogí al azar, abriendo una página cualquiera. Pero la mente tiene que estar siempre activa, en modo esponja. Absorber y aprender de tus experiencias y de tu día a día. El azar es una parte importante en la creación artística, pero hay que estar alerta para saber sacarle partido.

 

- ¿Cuál es el proceso mediante el que usted va escogiendo el cuerpo, el color, la materia de cada letra que compone el verso?

- Un tiempo antes de empezar a desarrollar este proyecto, ya había empezado a guardar letras corpóreas, que por mi trabajo había sustituido en varios locales de hostelería. En la actualidad, tengo en torno a cuatrocientas letras en diferentes formatos y colores. Muchas de ellas ya están colocadas en diferentes obras, pero las voy reutilizando en los siguientes proyectos.

Para realizar un montaje lo primero que hago es dibujar en el suelo a escala real las dimensiones del espacio en el que van a ser expuesto. Tras haber elegido el verso adecuado, empiezo a seleccionar las letras necesarias, escogiendo varias opciones de cada una de ellas para después combinarlas. El proceso no es rápido, ya que procuro llegar a un punto de armonía entre formas y colores. Después de terminar la composición, realizo una estructura de tubo de hierro a medida para poder sustentar la obra y así poder colgarla sobre el soporte donde vaya a ir ubicada.

 

- ¿Y cuándo cree que va a encontrar a Huidobro?

- Pues la verdad es que es bastante huidizo y no se deja atrapar. Su obra abrió infinitos caminos en la poesía que todavía hoy son explorados por nuestros poetas contemporáneos. Entonces es difícil vislumbrar un final para esta aventura. Mientras me queden letras y tenga nuevas ideas seguiré buscando a Huidobro.